Bir büyük bestecinin yaşamı

Besteciyi tanıyalım: Scarlatti’nin sürprizlerle dolu müziği, yarattığı çok değişik armonik dönüşümler ve tonal geçişleriyle bizi renkten renge bürünen bambaşka bir müzikal dünyaya götürür. Majöre yönelirken minör olan, tam kalış yapacakken uzaklaşan, birdenbire başka bir tonaliteye pencere açan beklenmedik hareketliliğiyle, içinde heyecanlı bir çocuğun muzipliğini saklar. Tüm tekrarlanan pasajlara ve alışıldık kalıplara rağmen onun müziği, tek solukta okunan kısa şiirler tadındadır. 

Gündelik yaşamdan türlü seslerin aktarıldığı sonatlarında Scarlatti, bazen sokaktaki insanların gülüşmeleri, çağrışmaları, bazen bir kilise çanını andıran, bazen de dans eden ayakların yere vuruş seslerine benzer efektleri en enerjik dille müziğine aktarır. En basit materyalden yola çıkarak sayısı 555’e ulaşan, her biri birbirinden farklı, özgün ve değişik karakterde eser bestelemeyi başarabilmiştir. Bazen lirik ve sakin ama çoğunlukla kıvrak ritimlerle örülü bu kısa eserler (sonatlar), bitmek bilmeyen bir melodik zenginliğin enerjisiyle insanlığa neşe kaynağı olmuştur.

 Bu çalışma, Scarlatti’nin müziğini daha yakından tanımak isteyenlere bilgi desteğinde bulunabilmek amacıyla düşünülmüştür.

*

Dr. Scarlatti hakkında ders vermem için beni teşvik ederek bu kitabı yazmama da vesile olan piyano edebiyatı hocam olmuş çok değerli piyanist, pedagog Prof. Hülya Tarcan’a düzeltmeler aşamasında verdiği candan desteği için sonsuz teşekkürlerimle...

İÇİNDEKİLER 

1. Dönemin klavye müziği

2. Alessandro Scarlatti: (1660-1725)

Gıuseppe Domenico Scarlatti: (1685-1757)

3. Sonatların yazılış hikâyesi

Scarlatti’nin kullandığı enstrümanlar

4. Sonat formu, Scarlatti’nin sonat formu

Kapalı sonat tipine örnekler

Açık sonat tipine örnekler

Çift dönümlü sonat tipine örnekler

Longo sıralamasına göre sonatlar

5. Erken dönem sonatları (1708-1752)

Nota Örnekleri

6. Orta dönem sonatları (1732-1753)

7. Org için yazdığı düşünülen sonatlar

8. Son dönem sonatlar(1754-1757)

9. Armonik özellikler

10. İspanyol müziği etkileri

11. Süsleme sanatı

EK I Terimler sözlüğü

EK II Analizler için açıklayıcı tablo

EK III Nota örneklerinde kullanılan sonatlar

KAYNAKÇA

ECE DEMİRCİ KİMDİR?

Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Devlet Sanatçısı Gülsin Onay ile başlayan eğitimini Prof. Metin Öğüt’ün sınıfında tamamlamıştır. Aldığı DAAD bursuyla Almanya’da önce Hannover Musikhochschule’de Prof. Bernhard Ebert ile çalışmış, Essen Folkwang Musikhochschule’de Prof. Catherine Vickers sınıfından Konzert Examen diploması ile mezun olmuştur.

Devlet Sanatçısı, besteci Cemal Reşit Rey’den öğrencilik zamanında özel dersler almıştır. Yüksek Lisans devresinde ise besteci, pedagog Ali Damar ile çalışmalar yapmıştır. Bugüne kadar AKM, CRR Konser Salonu, Aksanat, Borusan Müzikevi, Süreyya Operası, İzmir Sanat, A. A. Saygun Sanat Merkezi gibi Türkiye’nin birçok yerinde ve çeşitli üniversitelerinde solo ve oda müziği konserleri vermiştir. 1996 Münster “Spektakel”, 1998 “C. R. Rey Uluslararası Piyano Festivali”, 2006 34. ve 2013 41. Uluslararası İstanbul Müzik Festivali ve 2019 Bayreuth Piyano Festivali’ne solo ve oda müziği konserleriyle katılmıştır. Bilkent Üniversitesi Orkestrası, İstanbul, Bursa, Eskişehir, Çukurova Devlet Senfoni Orkestralarıyla çalmış, ayrıca Tokyo, Biktroş, Salzburg şehirlerinde solo ve orkestralı konserler vermiştir. Lila Müzik’ten yayınlanan “Piano Sonarcı” ve “Tuşların İzinde 85 Yıl” isimli iki CD’si olan Ece Demirci, halen MSGSÜ Devlet Konservatuvarı’nda profesör olarak görev yapmaktadır.

Bestecinin bestelerini dinlerken kitap da size eşlik edecek.

 (Nobel Bilimsel Eserler tarafından yayımlandı)